PhD and Master in Communication and Semiotics by Pontificial Catholic University of São Paulo/Brazil. Graduated in Graphic Design at State University of São Paulo, she has been researching about the relation between music and design, which focuses on intersemiotic translation, listening and sensitive communication, since 1998. She studied piano during her childhood and adolescence and acted as pianist of university choir, whose experiences have provided her with the musical basis for the development of her research. As a designer, she worked with (graphic and web) design and art direction. As a researcher, since her master?s, she has been sponsored by Brazilian agencies for scientific and technological support. From her current position as Permanent Professor at the Universidade Federal de Ouro Preto, since 2012, she has been teaching Aesthetics, Sound Art and Graphic Design to Journalism students, with whom she has been creating art installations, performances and exhibitions. Currently, her research is focused on Art (music and art installation), Affective Technologies (sensors, biosensors and e-tissues) and Sensitive Processes of Communication (silence, listening and human body's affections).
Professora Associada da Universidade Federal de Ouro Preto - UFOP. Graduada em Design Gráfico (UNESP/Bauru-1998), com mestrado e doutorado em Comunicação e Semiótica (PUC/SP), desenvolve desde 1998 pesquisa sobre a relação entre a música e o design, com foco em tradução intersemiótica, escuta e comunicação sensível. Pesquisa que iniciou com o projeto de conclusão de curso O Pulsar do Design (1998) e continuou no mestrado (Soundesign, 2003) e doutorado (Design Desejante: a dobra como espaço e(ntr)e, 2008). Estudou piano na infância e adolescência e atuou como pianista do Coral UNESP/Bauru (1994-1996), de onde vem sua base musical que contribuiu para o desenvolvimento de sua pesquisa. De 2007-2008 esteve em Portugal, com bolsa sanduíche CAPES, desenvolvendo parte da pesquisa de doutorado sob orientação do Prof. Dr. Álvaro Barbosa, no Centro de Investigação em Ciência e Tecnologia das Artes - CITAR, Escola das Artes, Universidade Católica Portuguesa, Porto. Durante estágio de doutoramento, estudou com Martin Kaltenbrunner, um dos criadores do Reactable, instrumento musical eletroacústico colaborativo com interface de mesa multitoque tangível. Como designer, trabalhou com design gráfico, webdesign e direção de arte. Foi colaboradora no projeto de mapeamento sociocultural da zona sul de São Paulo "Santo Amaro em Rede" (2009-2012), promovido pelo SESC/SP, no qual foi responsável pela criação do logotipo do projeto; conceito, arquitetura de informação, direção de arte e design da interface do site hipermídia; conceito, direção de arte, projeto gráfico e diagramação das publicações (relatório e catálogo). Como pesquisadora, além da CAPES, que financiou sua estada em Portugal e participação em congressos internacionais, recebeu apoio da FAPESP no primeiro ano da pesquisa de doutorado, e do CNPq, que também financiou a pesquisa de mestrado. Em 2018, desenvolveu sua pesquisa de pós-doutorado no Input Devices and Music Interaction Laboratory - IDMIL e Centre for Interdisciplinary Research in Music Media and Technology - CIRMMT, McGill University, Montreal (Canadá), com a colaboração do Prof. Dr. Marcelo Wanderley. Desde 2012, atua como pesquisadora e professora de Estética, Arte Sonora e Design Gráfico no Departamento de Jornalismo da UFOP. Atualmente, sua pesquisa concentra-se em Design de Produto (interface/computador vestível, roupa inteligente e handmade design), Arte (Música e Arte Instalação), Tecnologias Afectivas (biossensores e tecidos inteligentes) e Processos Sensíveis de Comunicação (silêncio, escuta e afecções do corpo humano).
