Juliana Amelia Paes Azoubel

Artista da Dança e Professora do Curso de Dança da UFMG. Bolsista do Programa de PhD em Danca da Texas Woman's University e recipiente do Dance Langston Fellowship 2020, 2021, 2022, 2023. Professora Parceira do Programa de Saberes Tradicionais da UFMG. Pesquisadora colaboradora do Center for World Arts da University of Florida. Instrutora Master do Método Pilates formada pela Stott Pilates (Canadá). Possui graduação em Dança (Ensino, Execução e Coreografia), especialização em Teorias e Práticas da Dança Moderna e Contemporânea e Etnografia da Danca (University of Florida) e Mestrado em Artes da Cena e Latin American Studies (University of Florida). Tem experiência na área de Dança e no Teatro, com ênfase em coreografia, ensino e execução da Dança, atuando principalmente com Dança Contemporânea, Dança e Performance Intercultural, Dança/Educação, Dança e Inclusão Social, Danças Brasileiras, Teorias da Dança e Crítica da Dança, e Consciência Corporal através do ensino do Método Pilates. De 1996 a 2008 trabalhou como Artista em Residência no Center for World Arts na University of Florida onde ministrou as disciplinas World Dance and Intercultural Performance, Dance Fundamentals, Modern and Contemporary Dance and Pilates for dancers and actors. De 2009 a 2013 atuou como Professora de Dança e Coordenadora do Curso de Licenciatura em Artes da Universidade Federal do Paraná, e como coordenadora do PIBID "Professor Dançante" e do Projeto "Arte Movel". Interessa-se pelo estudo do movimento humano dançado, o que a fez experimentar, pesquisar e trabalhar em companhias de dança dedicadas a vários estilos de Dança durante a sua carreira, incluindo o Balé Clássico, o Jazz, a Dança Moderna, a Dança Contemporânea, a Dança de Salão (brasileira e americana e o Tango Argentino), a dança no Teatro Musical, as Danças Populares Brasileiras, a Dança Africana, a Dança Israelita, e a Dança Espanhola. Nos EUA, interpretou coreografias de Martha Graham, Merce Cunningham, ODC San Francisco, Urban Busch Women, Dance Brazil, Joan Frosch, Ric Rose, Isa Gracia-Rose, Darryl Thomas (Pilobolus), Rusti Brandman, Kelly Cawthon, entre outros. Desde 1996, divide sua carreira entre o Brasil e os EUA. Pesquisa a dança brasileira, a dança contemporânea e os aspectos socioculturais e pedagógicos no corpo de quem dança. Na área de etnologia da dança, possui trabalhos relacionados as conexões entre as danças brasileiras e a Dança Contemporânea e à cultura africana (Máscaras e danças da Costa do Marfim). No Brasil é co-autora da coleção ALCANCE EJA, para a Educação de Jovens e Adultos, e do livro ARTE DE PERTO para o Ensino Médio, e publicou nos Estados Unidos o livro: "Frevo and the contemporary dance scene in Pernambuco Brazil: Staging 100 Years of Tradition". Com vários prêmios da Dança no Brasil e nos EUA, em 2012 recebeu o título de Embaixadora da Cultura Brasileira concedido pelo Quilombo Center e pelo Consulado Brasileiro em Chicago e em 2014, e em 2015 criou e dirigiu a performance "Ruído Rosa" que foi convidada como atração principal de encerramento da Conferencia da International Society of Quantitative Research in Music and Medicine (ISQMM), na Pensilvânia, nos EUA. Atualmente, além do trabalho de ensino em Dança desenvolvido na UFMG, coordena o grupo de pesquisa e prática em Dança "Pontos de Contato" e exerce a função de diretora Artística Grupo Aruanda através do Projeto de Extensão Pontos de Contato/Núcleo Aruanda (PROEX/UFMG). É membro da Associação Brasileira de Artes Cênicas (ABRACE), da Associação Nacional de Dança (ANDA) e da Federação de Arte-educadores do Brasil (FAEB), onde atuou como representante da área de Dança junto as questões da BNCC. Membro da National Dance Education Organization, EUA (NDEO), da Dance Studies Association (DSA), EUA, daCi and the Child International, e do Center for World Arts na University of Florida. Membro do National Center for Faculty Development and Diversity nos Estados Unidos.