Cesar Augusto Baio Santos

Cesar Baio is artist, professor and researcher. He developed his PhD#700;s research at the Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC/SP) funded by CNPq/Brazil. In 2010, he have a graduate internship at the Vilém Flusser Archive at the Universität der Künste, Berlin. Between 2017 and 2018, he was visiting artist-researcher at i-DAT (Plymouth University | U.K.) funded by CAPES/Brazil. From 2011 to 2018 he was professor of the Universidade Federal do Ceará | UFC where he co-founded of the Graduated Program in Arts - PPGArtes - UFC. Currently he is professor and researcher at Campinas State University - UNICAMP. He coordinates the "actLAB Laboratório de Pesquisa em Arte, Ciência e Tecnologia and is collaborator researcher of the CISC - Centro Interdisciplinar de Semiótica da Cultura e da Mídia (PUC/SP) , the Grupo de Pesquisa Fotografia, Imagem e Pensamento (UFRJ), and " "Laboratório de Pesquisa em Arte e TecnoCiência" (UNB). Having background in electronics and media studies, his interest is on the relationship between art, technology and society. The series of videos, photos, interactive installations and urban interventions produced by him place questions in some political, ethic and cognitive aspects of the insertion of the technology into the cultural practices and power structures. He is co-founder and collaborator of the collective CesarLois, that creates biohybrid" artworks in the intersections between the parallel networks of technology and biological systems. Cesar Lois consists of artists Cesar Baio and Lucy HG Solomon, with contributions from artists and scientists. His PhD thesis analyses experimental artworks, most of them produced with technologies such as virtual reality, augmented reality, interactive video, cybernetic systems and locative media, assuming a perspective of the art and media theories. This research aimed to comprehend how some of these artworks reshape the models of representations and, in doing that, they materialize forms of understanding the world that are different from the ones consolidated in traditional media. Seeking to demonstrate the heterogeneity of the sensibilities implied in these different modes of existence and functioning of the image, he proposes a post-virtual theoretical approach of image departing of the apparatus philosophy by Vilém Flusser, as well as, from the concepts of performativity, co-presence and embodied experience. The series of videos, photos, interactive installations and urban interventions produced by him place questions in some political, ethic and cognitive aspects of the insertion of the technology into the cultural practices and power structures. The most of his projects is based in procedures such as reverse engineering, occupation of information networks and subversion of the industrial devices and algorithms, aiming to reveal tensions in the human-machine relationship, encourage creative collective participation in digital platforms or speculate on alternatives forms to represent the world and to produce reality. Author of the book Máquinas de imagem: arte, tecnologia e pós-virtualidade (Machines of image: art, technology and post-virtuality), he has written papers that are published in academic journals and collections. He has participated in congress, seminars and exhibitions in Brazil and abroad. His activities have been commissioned by Brazilians federal agencies and prizes for research and art production.

Cesar Baio é doutor e mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC/SP, com pesquisas nas áreas de cinema, vídeo, mídias digitais e artes visuais contempladas com bolsas CAPES e CNPq. Em 2010 realizou pesquisa sanduíche no Vilém Flusser Archive - Berlin University of the Arts (UDK). Entre 2017 e 2018 desenvolveu sua pesquisa de pós-doutorado como artista-pesquisador residente no i-DAT - Institute of Digital Art Technology, na Plymouth University - UK, com bolsa CAPES. Tem formação em Eletrônica e Comunicação Social. É co-fundador do Programa de Pós- Graduação em Artes da Universidade Federal do Ceará, tendo coordenado este Programa entre 2014 e 2016. Entre 2013 e 2018, atuou como professor do bacharelado em Cinema e Audiovisual da Universidade Federal do Ceará - UFC. Em 2018, ingressou no Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas - UNICAMP, onde é professor e pesquisador na área de Arte e Tecnologia. É coordenador do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais, na UNICAMP. É líder do "actLAB - Laboratório de Pesquisas em Arte, Ciência e Tecnologia", registrado no Diretório dos Grupos de Pesquisa do CNPq. Desde 2014, o actLAB tem se destacado como espaço de pesquisa para dezenas de estudantes de iniciação científica, mestrado, doutorado e pós-doutorado. É colaborador dos grupos de pesquisa "Fotografia, Imagem e Pensamento" (UFRJ), "Centro Interdisciplinar de Semiótica da Cultura e da Mídia - CISC" (PUC/SP) e "Laboratório de Pesquisa em Arte e TecnoCiência" (UNB). Atua como membro do corpo editorial e consultor ad-hoc de revistas acadêmicas, eventos científicos e agências de fomento (e-Compós, revista Intexto, revista ECO-Pós, Compós, Socine, ANPAP, ARTECH, Fapesp). Participa regularmente dos principais eventos de sua área de atuação, tais como Socine, Compós, ISEA - International Symposium on Electronic Art, #.ART - Encontro Internacional de Arte e Tecnologia, e ANPAP - Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas. Entre 2012 e 2014 foi coordenador do seminário temático Cinema como arte da Socine - Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual. Sua pesquisa está voltada aos aspectos éticos, sociais e políticos das relações entre arte, ciência, tecnologia e sociedade. Em seu trabalho artístico se interessa pela disrupção da lógica de funcionamento dos sistemas de poder e controle através de procedimentos de subversão de sistemas autônomos de vigilância, de aquisição de dados pessoais e de controle social. Através do coletivo Cesar Lois, tem atuado na criação de obras "biohíbridas" (biológicas e computacionais) formados pela integração de micro-organismos vivos, redes digitais e inteligência artificial. Sua tese de doutorado analisou trabalhos artísticos experimentais apontando para uma teoria pós-virtual da imagem. É autor do livro "Máquinas de Imagem: arte, tecnologia e pós-virtualidade" e de uma série de artigos e capítulos de livro publicados nacional e internacionalmente. Sua pesquisa vem sendo reconhecida por agências de fomento como Capes (bolsa de mestrado), CNPq (bolsa de doutorado e edital Universal), CAPES (Pós-doutorado no exterior), FAPESP (Auxílio regular). Seu trabalho experimental tem sido apresentado também por meio de instalações, intervenções urbanas, fotografias e vídeos exibidos em centros culturais, galerias e festivais, tendo recebido prêmios nacionais e internacionais, tais como The Lumen Prize British Computer Society Artificial Intelligence (indicado ao prêmio) (2020); GEM Coalesce Artist in Residence - State University of New York at Buffalo (2020); NEA Art Works Project | The China Shop | Hess Lab - Artist in Residency - University of California Davis (2020); NTU Global Digital Art Prize 2019 (finalista) - Nanyang Technological University (2019); CoMciência: Ocupação em Arte, Ciência e Tecnologia (2019); The Lumen Prize British Computer Society Artificial Intelligence (2018); The International Competition for the Intermedia Artwork (finalista) (2018).