Esta dissertação se propõe a analisar três filmes (Moloch, Taurus e O Sol) da chamada Tetralogia do poder do cineasta russo Aleksandr Sokurov. Estes filmes representam a intimidade de Adolf Hitler, Vladimir Lênin e Hirohito, figuras políticas totalitárias do século XX, em situações históricas. O presente trabalho investiga nestes filmes o deslocamento da forma moderna de se retratar a guerra e a revolução no cinema - associada predominantemente a uma macro-estrutura política, focada no espaço público -, para uma forma íntima de representação destes mesmos líderes e eventos históricos, colocando em primeiro plano o tema da morte e do poder. A estética sokuroviana é politicamente contrária à forma-cinema do stalinismo, o realismo socialista, se situando criticamente com relação ao passado através de referências estéticas de pinturas do século XIX. Com isso, a sua obra questiona também o legado estético da guerra para o cinema
This dissertation proposes to analyze three films (Moloch, Taurus and The Sun) of the so-called "Tetralogy of power" by Russian filmmaker Aleksandr Sokurov. These films represent the intimacy of Adolf Hitler, Vladimir Lenin and Hirohito, totalitarian political figures of the twentieth century, in historical situations. This study investigates in these films the displacement of the modern form of portraying the war and the revolution in the cinema predominantly associated with a political macro-structure, focused on the public space -, to an intimate representation of those same leaders and historical events, putting in the foreground the theme of death and power. The Sokurovian aesthetics is politically opposed to the form-cinema of Stalinism, the socialist realism, standing critically in relation to the past through aesthetic references of nineteenth-century paintings. Thus, his work also questions the aesthetic legacy of the war to the cinema